KUNST UND ARCHITEKTUR, vor allem

Die Gesellschaft der Schönen Künste in London stellte eine Reihe von Arbeiten genannt Der Große Krieg aus: Großbritanniens Anstrengungen und Ideale 1917. Beauftragt vom Büro von der Information verwendete die Ausstellung neun Kopfstücke: Das Bilden von Soldaten, Bilden von Matrosen, Bilden von Pistolen, Bauen von Schiffen, Bauen des Flugzeuges, des Transports auf dem Seeweg, der Frauenarbeit, der Arbeit am Land und des Neigens des Verwundeten. Zwölf Künstler machten Drucke für die ‘Ideale’, und neun Künstler zeichneten die ‘Anstrengungen’.
Nevinson, Pfade des Ruhms, Öls, 1917
Christopher Nevinson (1889-1946), einer der wichtigen Künstler in der Ausstellung, die neben Paul Nash, Ben Nicolson und Stanley Spencer studiert ist, und wurden Großbritanniens erster Futurist. Aber es sind seine Bilder des Großen Krieges, der auf seine Erfahrungen auf der Westvorderseite als ein Krankenwagen-Fahrer im Medizinischen Armeekorps basiert ist, auf das sich dieser Mike McKiernan konzentrierte. Nevinson war der erste Künstler, um realistisch zu zeichnen, was an der Westvorderseite geschah, und obwohl nicht ein ratifizierter Pazifist, seine Antikriegsgefühle ihn dazu brachten, die entsetzlichen menschlichen Kosten des Krieges zu betonen. Pfade des Ruhms, jetzt im Reichskriegsmuseum, wurden während WW1 zensiert.
In diesem 1917 schloss Show George Lambert, Charles Jagger oder Will Longstaff nicht ein, so habe ich sie in vorherige Posten eingeschlossen.
Kürzlich (2009) hielt Die Gesellschaft der Schönen Künste in London wieder eine Ausstellung genannt Krieg. Sie schrieben, dass Kriege der Katalysator für die besten Künstler ihrer Generation waren, um etwas von ihrer modernsten, starken und schönen Arbeit noch wichtiger zu erzeugen, weil fotografische Images der Wirklichkeit des Krieges unterdrückt worden waren. Die Show schloss zwei der steifsten und denkwürdigen Arbeiten an Papier von WW1 ein, zu den Gräben durch CRW Nevinson und Die Leere des Krieges durch Paul Nash Zurückkehrend. Es gibt auch eine Gruppe von drei Entsetzen-gefüllten Bildern von Nash, der in den Gräben 1917 getan ist, in denen er lebhaft eine durch den hochexplosiven Sprengstoff umgestaltete Landschaft registrierte.
Nevinson, französische Truppe-Ruhe, Öl, 1916
Viele der Künstler (Charles Sargeant Jagger, Paul Nash, CRW Nevinson, William Roberts und Edward Wadsworth) waren auf den Kampffeldern selbst während WW1. Diese Erfahrung aus erster Hand gab ihre Arbeitsunmittelbarkeit und brutale Gerechtigkeit. Es nahm eine Nachricht von den Gräben bis die Herde zurück zuhause. Der Nevinson drypoints 1916 war seine Erstdrucke von Kriegsthemen. Er diente mit dem Roten Kreuz als ein Krankenwagen-Fahrer, Tragbahre-Träger und Dolmetscher, und konfrontierte mit dem verwundeten, von denen viele durch den Mangel an der medizinischen Aufmerksamkeit in Szenen des unbeschreiblichen Entsetzens starben.
Jagger Der Fahrer, ein Teil des Königlichen Artillerie-Denkmals an der Hyde Park-Ecke, ist eine seiner größten und am meisten bewegenden Skulpturen. Betrachten Sie es neben Scheibenwischern, einer Bronze eines Jäger-Stehens mit dem Bajonett als befestigt. Die großen Aquarellfarbe-Kanoniere, die Kanonen an Ypres durch William Roberts und den Holzschnitt von Edward Wadsworth Ziehen, der ins Trockendock gebracht ist, um Zu klettern und Zu malen, waren ebenso mächtig.